普洱絕版木刻：茶馬古道上的刀尖技藝

2020年10月20日 15:45

普洱學院絕版木刻精品陳列館里展示的版畫作品(10月13日攝)。新華網(wǎng) 徐華陵攝

云南普洱是茶馬古道上的一個重要驛站，作為少數(shù)民族聚居最多之地，普洱擁有獨一無二的人文面貌，也催生了茶馬古道上的一項刀尖技藝——絕版木刻。

絕版木刻是在傳統(tǒng)套色木刻基礎(chǔ)上發(fā)展起來的一種凸版技法，是相對于傳統(tǒng)多版套色木刻能保留印版的特性而定義，由于在刻印完最后一版后不能留下再印，亦被稱為“絕版套色木刻”。歷經(jīng)30余年的發(fā)展，普洱絕版木刻藝術(shù)對中國當代版畫發(fā)展作出了重要貢獻，現(xiàn)已成為中國四大版畫流派之一。

張曉春創(chuàng)作超一個月的木刻版畫作品《晚笛》，該作品在1990年獲全國青年版畫展優(yōu)秀作品獎(一等獎)(10月13日攝)。新華網(wǎng) 徐華陵攝

本土誕生走向國際

“能夠讓絕版木刻產(chǎn)生如此廣泛的影響，并不僅僅是因為木刻技術(shù)?！? 普洱學院絕版木刻研究所所長張曉春認為，在絕版木刻諸多的特性之中，鮮明的本土色彩是一大亮點。普洱波瀾壯闊的大山密林，遝岡復(fù)嶺的茶園林場，如夢似真的流霞浮云，繁麗濃艷的碧水紅土……都能為絕版木刻藝術(shù)家們帶來靈感。

張曉春的《晚笛》《犧牲品最后的慰籍》《山寨歌節(jié)》等早期的作品，就綜合了普洱本土佤族、愛尼人符號中的色彩元素，融入原始木雕和刺繡圖形的造型手法，將人和動物重疊處理、把原始抽象幾何紋穿插進景物中，運用油畫般的色彩及類似刺繡的三角刀法在畫中交織，以燥動而熱烈的色彩表現(xiàn)原始的野性與生命的張力。

20世紀80年代以來，普洱絕版木刻的作者們多次在全國美展中獲得大獎，印證了絕版木刻在學術(shù)領(lǐng)域的影響和成就。魏啟聰、賀昆和張曉春等一批藝術(shù)家的堅持和努力，讓普洱絕版木刻逐漸享譽國內(nèi)外。

2005年張曉春絕版木刻《蠻謠》獲第17屆全國版畫作品展銅獎(10月13日攝)。新華網(wǎng) 徐華陵攝

繼承傳統(tǒng) 推陳出新

在絕版木刻藝術(shù)家的影響下，年輕人也在不斷學習探索，力求將普洱絕版木刻版畫技藝傳承和發(fā)揚下去。

10月13日，在普洱學院的版畫工作室內(nèi)，該校17級藝術(shù)學院版畫專業(yè)的學生李春雷和他的同學正在制作絕版木刻版畫。

與其他畫種不同的是，制作一幅絕版木刻版畫通常要經(jīng)過畫稿、刀刻、調(diào)色上色、印刷等步驟。

除了工序較多，制作一幅木刻版畫的周期也較長。李春雷稱，他制作一幅木刻版畫通常需要一周左右的時間。

在普洱學院版畫工作室內(nèi)，版畫專業(yè)的學生李軍明使用滾筒涂抹油墨(10月13日攝)。新華網(wǎng) 徐華陵攝

“以前的普洱木刻版畫多是以本土的自然風景或民族文化為主，那能否改變固有觀念，嘗試其他風格的版畫呢?”李春雷在思考這個問題，并創(chuàng)作了令他較為滿意的作品《戰(zhàn)后》。

“戰(zhàn)后的世界滿目瘡痍，一名男子坐在導(dǎo)彈上陷入沉思。地上滿是殘骸，旁邊的禿鷲似乎在等待著什么……”李春雷介紹，《戰(zhàn)后》運用了紅色的背景表達激烈的視覺效果，傾斜的城市和被煙霧籠罩的天空凸顯著戰(zhàn)后的混亂狀況，躁動而熱烈的色彩給人警示。在普洱學院學習木刻版畫3年以來，李春雷共制作了木刻版畫300多幅。

據(jù)了解，近年來，普洱學院積極推動絕版木刻版畫藝術(shù)的傳承與發(fā)展，僅普洱學院版畫工作室就已培訓了數(shù)百名學生。

在普洱學院版畫工作室，藝術(shù)學院版畫專業(yè)學生李春雷在制作絕版木刻版畫(10月13日攝)。新華網(wǎng) 徐華陵攝

成立基地布局傳承

為了進一步發(fā)展和豐富普洱絕版木刻的品牌形象和文化內(nèi)涵，2015 年12 月 25 日，普洱學院在寧洱縣同心鎮(zhèn)那柯里特色小鎮(zhèn)掛牌成立了“普洱學院·那柯里絕版木刻教學學生創(chuàng)業(yè)創(chuàng)新教學實踐基地”，為云南經(jīng)濟社會發(fā)展培養(yǎng)“下得去、留得住、用得上”的本科應(yīng)用型專門人才。普洱學院投入資金、技術(shù)支持，進行“普洱絕版木刻”文化產(chǎn)業(yè)化實踐、技術(shù)創(chuàng)新、教學實踐、大學生實習及就業(yè)輔導(dǎo)等。