茶在畫中，意蘊無窮
——評葉梓先生《茶痕：一杯茶的前世今生》
茶，在中國諸多的傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式中可以說是最具有典型性的一種文化符號，以茶為紐帶，“琴棋書畫詩酒茶”和諧地融為一體，被古人并稱為人生七大雅事。由山東畫報出版社出版的葉梓先生的新作《茶痕：一杯茶的前世今生》就是這樣一本以中國古代茶畫為著眼點，全面展現(xiàn)中國歷代文人各種風(fēng)雅生活的集子。在本書中，作者通過對這些出自歷代名家之手的“茶畫”的深刻關(guān)照，與創(chuàng)作者穿越時空進(jìn)行“對話”，向我們展示了一個豐富的傳統(tǒng)文人生活的世界。
從最初發(fā)源于喜馬拉雅山麓的一種山茶科(Camellia sinensis)野生植物到置于各色杯盞中靜待人們品飲的茶湯，從古代中國解毒之“藥物”到整個現(xiàn)代世界為之迷醉的飲品，從“自然之物”到“人造之物”，再到“文化之物”——茶的這一復(fù)雜角色演變過程是歷代的茶人們智慧凝聚的結(jié)果，這其中既包括采茶人的艱辛勞作，制茶人為提高工藝的奇思妙想，更包括文人雅士們或儲雪烹茶，或調(diào)琴品茗，或跋山涉水只為尋找一泓上好泉水的雅趣。而在物質(zhì)文明幾乎全盤洋化的現(xiàn)代社會，要想重溫古人的這番詩情畫意，除了需要一腔與古人遙相呼應(yīng)的文人情懷，還要求作者具備極高的綜合人文素養(yǎng)，這其中既包括茶葉知識(如歷代制茶飲茶之法沿革、各朝盛行之茶器特征、歷代茶葉論著與茶詩，對名泉和名茶的分布和了解等)，也包括較高的書畫藝術(shù)鑒賞能力以及閱讀古文獻(xiàn)的能力。簡言之，對于引領(lǐng)現(xiàn)代讀者穿越重重歷史迷障領(lǐng)略此類“茶畫”之美，一顆“赤子之心”與綜合性的傳統(tǒng)文化知識積累二者缺一不可。作者童年在西北天水的淳樸鄉(xiāng)居生活以及后來多年從事茶文化寫作的經(jīng)歷使得他恰好同時具備了這兩個條件，從而有了展現(xiàn)于讀者面前的這本《茶痕：一杯茶的前世今生》。
“茶畫”——即以茶事為題材或與茶有關(guān)之畫，這是作者自己對于畫的一種分類，并非藝術(shù)史學(xué)科的專業(yè)劃分。按照不同的分類法，這些畫實際上涉及山水畫、高士圖、侍女圖、花鳥畫、宮廷畫、文人畫、清供圖，甚至是近代豐子愷的漫畫。盡管這些畫各具風(fēng)格，采用了不同技法，但其內(nèi)容都與茶有關(guān)，如采茶、飲茶、烹茶、點茶等人們熟知的古代茶事，或者只見山水之間隱隱綽綽的兩三間茅舍，懷抱水甕行色匆匆的隱者，又或者只是一段紅燭，一樹玉蘭花與瓷瓶里旁逸斜出的一枝梅花，或月色下寂寥的一只茶壺幾個茶杯。在本書中，作者不僅體現(xiàn)出較高的書畫鑒賞能力，以茶為主線，用平實的語言介紹了歷朝歷代各大書畫名家的繪畫風(fēng)格、技巧及其創(chuàng)作背景，使普通讀者在閱讀完此書之后也能對中國古代繪畫藝術(shù)發(fā)展演變有大致了解。更為難能可貴的是，作者還通過建立在文獻(xiàn)閱讀、各地博物館藏品中的實物考證以及對“茶畫”的解讀之上的“三重證據(jù)法”，盡可能地為讀者還原了傳統(tǒng)中國關(guān)于茶的社會文化史，充分挖掘出了這些古畫的歷史文獻(xiàn)學(xué)意義。
“以圖證史”是現(xiàn)代史學(xué)研究中一個新的趨向，有學(xué)者曾言，“千言萬語不及一張圖?！眻D像所傳遞的信息，是文字無法取代的;反之，文字所表達(dá)的意思，有時也是圖像所無法勝任的，所以圖和文經(jīng)常需要有機(jī)地結(jié)合起來，漢語中就有圖書、圖籍、圖注這樣的詞匯。在本書中，作者以圖像為主，輔以文獻(xiàn)資料與器物考證，極為可信地還原了一些現(xiàn)代已經(jīng)失傳的“茶法”，例如宋代的“點茶”法在書中的多篇文章中都有所述及。眾所周知，自宋以降，在宋徽宗趙佶的引領(lǐng)下，茶事進(jìn)入了追求精致的鼎盛時代，飲茶之法由唐代的煎茶法逐漸演變?yōu)楦鼮榫路睆?fù)的點茶法，然而具體是怎樣的“點”法，文獻(xiàn)記載卻語焉不詳，以至于在當(dāng)代的各種“雅集”活動中，茶人們所還原的“點茶”之法都按照各自的理解有所差異。作者以臺北故宮博物館收藏的劉松年的《攆茶圖》為視覺證據(jù)，依次描述了畫中所出現(xiàn)的茶帚、茶盞、湯瓶、風(fēng)爐、茶釜、貯水甕、茶筅、茶盞、盞托以及茶羅子、貯茶盒等宋代點茶器具，并將點碾茶、煮水及注湯等過程進(jìn)行了動態(tài)的還原：“把磨好的茶用拂末收集，放置于桌上的分茶罐中，然后由另一人開始點茶，先從右手覆荷葉蓋的大水瓶中，用水瓢取水入鐵瓶，放在風(fēng)爐上面煮水，煮至湯嫩水熟后倒于茶瓶，再從分茶罐中用則取出茶末，放入大湯中，加注嫩湯熱水后，拿起茶筅，用力點拂，至水乳交融、白沫泛花時，復(fù)用茶杓分茶。”在《雅集》一文中，作者參照趙佶所著的《大觀茶論》，在《文會圖》的那張大案上找到了“瓶宜金銀，小大之制，唯所裁給”、“勺之大小，當(dāng)以可受一盞茶為量”、“盞色貴青黑”與“茶色尚白”等各種物證，生動地描述了從“云腳散”再到最后“咬盞”的宋代點茶之美。在《竹爐記》中，作者開篇即修正了“松風(fēng)竹爐，提壺相呼”之語出自蘇軾之訛傳，顯示了作者查閱文獻(xiàn)的實證精神，而非只是人云亦云的附和，然后再從南宋杜耒的詞到明清的畫作，對“竹爐”的材質(zhì)、外觀、設(shè)計與使用之法進(jìn)行了一番考證。此外，在對浩瀚的資料進(jìn)行搜集整理的過程中，作者還發(fā)現(xiàn)了一些以前尚未引起茶學(xué)界重視的“遺珠”，比如吳門四大家之一的沈周著有茶論《會茶篇》及《書茶別論后》，但后人大多推崇其畫，卻忽視了其“茶論”。作者指出若能將二者結(jié)合起來，則更能理解在明代成化、弘治以后蘇州地區(qū)經(jīng)濟(jì)繁榮、生活富足的社會背景下，文人熱衷于會飲品茗、垂釣聽泉、賞花觀月的生活方式的變化，從畫中窺見滲透到明代文人骨子里的風(fēng)流蘊藉。
對于書中所選出來之歷代茶畫，作者不僅僅從文化史的角度對歷代飲茶習(xí)俗進(jìn)行了“解讀”，同時在行文之中亦投射出一種深刻的時代“關(guān)照”精神。閱讀此書時，我總能感受到不斷交替出現(xiàn)兩種對比強(qiáng)烈的意象：草木蔥蘢的江南與大漠黃沙的西北;物質(zhì)匱乏的童年與生活富足的現(xiàn)在;越來越不堪擁擠的城市與回不去的故鄉(xiāng);拙樸的粗瓷大碗與精致的茶器……這與作者的成長經(jīng)歷有關(guān)，作者年少時是在甘肅天水的農(nóng)村度過的，祖父在屋檐下煮罐罐茶的場景以及院落中開得極艷的牡丹成為了作者成年后不斷追溯的一個永恒意向。盡管現(xiàn)在身居繁華的杭州，盡管這里產(chǎn)最名貴的西湖龍井，盡管現(xiàn)在喝到的茶比祖父所煮之茶價格不知貴了多少倍，盡管眾人皆知“茶，南方之嘉木也”，然而作者聲稱“自己堅硬的心今生今世注定只屬于沙棗花開放的茫茫沙漠?！弊髡吒袊@“現(xiàn)在的高官富商。他們買得了茶具，能買走一顆靜心品茗的心么?”然而不止是富商們，當(dāng)劉益謙捧著2.2億元的明成化雞缸杯飲茶的照片在網(wǎng)上曝光后立馬引起軒然大波，人人都盯著那只世界上最貴的茶杯，誰還在乎茶是什么滋味?可見即便是普通人現(xiàn)在也庸庸碌碌中逐漸遺失了淡然品茗的“赤子之心”。那樣的儲雪烹茶，寫經(jīng)書換茶，為了一壺好茶可以翻山越嶺去乞求一壺好水的風(fēng)雅都已經(jīng)湮沒在了時光的洪流里了，那樣的云淡風(fēng)輕只屬于工業(yè)社會之前的那個中國社會。其實，不管是茶的濃烈，還是茶的淡雅，不管是置于粗陶大碗還是金銀茶器中，千百年以來茶一直都只是它原來的樣子，榮辱不驚，靜靜等待它的有緣之人。
像作者一樣，每個迷失于鋼筋水泥之中的城市游子想必心中都有一個回不去的故鄉(xiāng)，而在寂靜的夜里，在異國他鄉(xiāng)閱讀這樣的文字，安靜地翻閱這些關(guān)于茶的畫，拙劣地模仿古人“臥游”之心境或許就是對自己心中那壺故鄉(xiāng)“罐罐茶”的告慰吧。
【摘自2016年第3期《吃茶去》雜志;作者：肖坤冰(四川成都)】
茶畫
在中國茶文化里有著獨特的藝術(shù)魅力，為廣大茶人所青睞，從表達(dá)方式上屬于傳統(tǒng)水墨國畫，它主要以山水人物為內(nèi)容，同時融入飲茶活動內(nèi)容，這種極具民族地域特色茶畫藝術(shù)，具有獨特的文化特色，越來越受到人們的關(guān)注，很多喜愛茶畫藝術(shù)的研究者們開始對其進(jìn)行深入地研究，以期從中發(fā)現(xiàn)更豐富的思想內(nèi)涵與審美價值。
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唐代茶畫
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魏晉南北朝時期，飲茶迅速普及開來，到唐代成為“比屋之飲”，體現(xiàn)大唐飽滿的時代精神孕育而出的品飲嗜好。唐代時期的茶畫為我們細(xì)膩地展示了品茶生活的內(nèi)容和意義。
唐佚名蕭翼賺蘭亭圖
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在《蕭翼賺蘭亭圖》中，清晰地描繪了煮茶飲茶的情景，圖一老仆手持茶夾欲攪動湯花，旁邊一童子手持茶托，小心地準(zhǔn)備將茶倒入茶盞中，矮幾上放置著茶碗、茶罐等茶具，生動地展現(xiàn)了整個烹茶過程。
唐佚名蕭翼賺蘭亭圖（局部)
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從歷史記載的茶畫作品中可以發(fā)現(xiàn)，我國有許多關(guān)于茶文化的繪畫作品，其中包括了煮茶、采茶、飲茶等等，內(nèi)容形式十分多樣化，這也充分地展現(xiàn)了我國各個歷史時期人們的茶文化風(fēng)俗特色。
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宋代茶畫
宋 宋徽宗 文會圖（局部）
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宋代將茶飲上升到品玩的游戲?qū)用妫凡柚L(fēng)盛行。宋徽宗就是斗茶、 分茶藝術(shù)的高手，不僅自己親為，自己書畫，而且承唐開宋，引領(lǐng)宋代成為中國繪畫的黃金時代。這是一個文質(zhì)彬彬的時代，人們借茶來內(nèi)省，來探求人生美的理想。
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宋 宋徽宗 十八學(xué)士圖（局部）
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宮中舉行茶宴時，他常常親手點茶賞賜群臣。此畫是精于茶道的宋徽宗對于宋代龍鳳團(tuán)茶點法和品飲環(huán)境的生動寫照，細(xì)致的筆法刻畫出園林里點茶品茗的盛況。
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作品將茶事活動的方法和過程用畫筆生動地展現(xiàn)出來，整幅茶畫平和淡然，充滿了清新雅致的藝術(shù)特色。成為現(xiàn)存最早表現(xiàn)唐代煮茶法的繪畫，展示了初唐時期寺院煮茶待客之風(fēng)尚，提供了唐代煮茶法的形象史料。
宋 佚名 斗茶圖 清人摹本冊頁?
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描繪細(xì)致，人物生動，一色的民間衣著打扮，這是宋代民間斗茶的真實寫照。
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斗茶，或稱“茗戰(zhàn)”，先是從比賽茶葉質(zhì)量的好壞開始的，而后發(fā)展為好玩的游戲，人們從中獲得細(xì)微感受自然奧妙的契機(jī)，得到極大的娛樂滿足。茶味、茶香是斗茶的基礎(chǔ)，由此而生的茶湯藝術(shù)化視覺美感，設(shè)定了斗茶的游戲規(guī)則。
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元代茶畫
元代蒙古人入主中原，文人士大夫大多隱居山林，水墨山水畫是他們表達(dá)心境的方式， 品茗成為一種人生寄托。
元? 茶道圖 |?壁畫
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《茶道圖》生動地再現(xiàn)了元代點茶場景。長桌后三人正在配合著點茶：中間一著朱紅衣男子雙手執(zhí)湯瓶， 正往旁邊女子手中的盞內(nèi)注水；女子左手端盞，右手用茶箸攪茶沫；右側(cè)一著紅衣女子雙手托一茶盞注視著他們，等待點下一盞茶。長桌上放著點茶器具，有內(nèi)置 茶勺的大碗、黑托白瓷茶盞、綠釉小罐、雙耳瓶。桌前側(cè)還有一女子跪在炭爐前燒水候湯。
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明代茶畫
明代化發(fā)展迅速，茶館林立，園林興盛。飲法改為簡便的芽葉沖泡，文人士大夫優(yōu)游于山林，品茗活動的內(nèi)容有：琴、棋、書、畫、詩、酒、花、香。 品茶，作為一種符號。
明??佚名? 煮茶問道圖軸
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畫面上兩人相對坐于地，年少者雙手捧紫砂壺，仰頭面向年長者，若有所問；年長者左手撫下頦，若有所答。兩人神態(tài)喜樂恬淡。年長者身后的條幾上，花瓶內(nèi)插著玉蘭花。畫面左下角風(fēng)爐上擱著東坡提梁壺?zé)?，旁邊放著蒲扇。表現(xiàn)了初春煮茶問道的景致。
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明??仇英 ?竹院品古
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此圖繪高帽長髯的文士，與《東坡品古》中的形象相似，當(dāng)是描寫蘇拭、米芾等文人園林品茗雅集博古的場面。屏風(fēng)上的山水畫和滿月夜的花鳥畫，更增添了畫面的空間縱深感和詩情畫意。
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清代茶畫
清初，正統(tǒng)派“四王”和個性強(qiáng)烈的“四僧”引領(lǐng)畫壇，康乾時期全國經(jīng)濟(jì)中心揚州成為藝術(shù)家謀生的最佳之地，各路藝術(shù)精英云集，“揚州八怪”應(yīng)運而生。1840年鴉片戰(zhàn)爭后，上海開埠，揚州的地位被上海所取代。異彩紛呈的茶畫見證了那個時代的風(fēng)尚。
清??擔(dān)當(dāng)?山水圖?|? 絹本墨筆
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《山水圖》描繪下棋烹茶觀景于山水懷抱中。畫面右上自題曰：“不識何代山，黃斑上綾絹。若是《輞川圖》，記取茱萸沜。擔(dān)當(dāng)?！币砸夤P墨韻表達(dá)云煙出沒的石磯上風(fēng)爐烹茶,三五好友相與為樂的場面。
? ? ? 清?呂煥成? 蕉陰品茗圖軸
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《蕉陰品茗圖》表現(xiàn)的品茶情景和茶具，與現(xiàn)在類似。園林中，蕉蔭下坐三人。石案前一官人坐石上持盞品茗，案 上放著三把紫砂壺和盛滿茶水的公道杯、茶盞。中間一人雙手端紫砂茶壺俯身要給官人。官人對面的繡墩空著，石案上有茶托，放著兩盞茶。畫面左下部有一人，坐地上執(zhí)扇對風(fēng)爐燒水。風(fēng)爐旁的石案上放著茶盤，茶盤上合撲著茶盞。此畫線條圓勁，設(shè)色古雅，人物神態(tài)生動。
清? 李鱓 壺梅圖?|?紙本墨筆
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《壺梅圖》畫茶壺和墨梅，一把破蒲扇，來表明茶爐燒水，富有茶趣。
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從茶畫作品中可以窺探中國文人獨特的思想內(nèi)涵以及厚重的文化積淀。茶畫作品是我國不同時期茶文化發(fā)展的真實再現(xiàn)，上至帝王、下至百姓，對飲茶都十分喜愛。茶畫可以說是茶文化發(fā)展的代表，為中國文化藝術(shù)發(fā)展提供了寶貴的歷史資料，是我國民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)的瑰寶。
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茶被英國學(xué)者李約瑟認(rèn)為是中國繼火藥、造紙、印刷、指南針?biāo)拇蟀l(fā)明之后，對人類的第五個貢獻(xiàn)。自“神農(nóng)嘗百草，日遇七十二毒，得荼而解之”起，茶在四千年發(fā)展進(jìn)程中，既產(chǎn)生了“柴米油鹽醬醋茶”的世俗，也富于“琴棋書畫詩酒茶”的高雅內(nèi)涵。
《制茶圖》局部，約1800年，英國維多利亞阿伯特博物院藏
王韌
茶益人思，墨興茶風(fēng)，正因茶與書畫天然的默契，在茶文化發(fā)展的同時，以描繪茶事、煮茶、茶具等內(nèi)容的茶畫成為獨特的一脈，包括制茶圖、茗飲圖、品鑒圖等。審美活動發(fā)生于生活之中，內(nèi)在于生活之流。從古代茶畫之“生活”的原初語境，人們能夠領(lǐng)略，一片茶葉從自然生長到加工飲用再上升到藝術(shù)的品飲，即從實用層面提升到藝術(shù)欣賞層面，所氤氳的生活藝術(shù)美感。
【制茶圖】
品茗前，茶作為一種勞動產(chǎn)品，是如何被培育種植，又經(jīng)歷了怎樣的制作加工工序？不妨通過反映茶葉種植生產(chǎn)、制作加工至包裝待銷過程的外銷制茶圖來直觀感受
“夫茶，靈草也”。（農(nóng)學(xué)家王禎《農(nóng)書》）茶自“神農(nóng)嘗百草”傳說以來，便由一開始的藥用價值漸漸被人們所熟悉，“茶味苦，飲之使人益思，少臥，輕身，明目”（《神農(nóng)本草經(jīng)》），有些藥茶甚至加入茶葉作為配料起到補虛提氣延年之效，如寧夏回族的“八寶蓋碗茶”。漢魏兩晉南北朝以迄初唐，茶作為食用材料，烹飲方式采用直接采茶樹生葉煮羹湯而飲，吳人稱之為“茗粥”。至宋代，茶已與飯并提，有“三餐茶飯”之說。“雞唱三聲天欲明，安排飯碗與茶瓶”宋代詩人華岳詩中描繪了婦人晨起準(zhǔn)備飯與茶的情景。明清時，飲茶滲透到日常生活的方方面面，基本形成了會茶、送茶、賜茶、茶祭等茶俗?？梢?，茶已成為當(dāng)時人們的生活必需品。
茶究竟發(fā)源于中國哪里？云南鎮(zhèn)沅千家寨，迄今為止已發(fā)現(xiàn)世界上最大的野生茶樹群落和最古老的野生茶王樹，據(jù)考證這棵茶樹已達(dá)兩千七百年的樹齡。事實上，中國西南川東、鄂西一帶都有分布野生茶樹。陸羽《茶經(jīng)：茶之源》也提到：“茶者，南方之嘉木也一尺、二尺乃至數(shù)十尺，其巴山峽川有兩人合抱者，伐而掇之”?！鞍蜕綅{川”究竟何地，未可知，川滇黔毗鄰山區(qū)或為一說。因茶葉生產(chǎn)種植受自然條件影響，南方濕潤的氣候環(huán)境適合茶葉的生長，因此，古巴蜀茶葉經(jīng)中原地區(qū)向外傳播后主要產(chǎn)區(qū)分布在長江以南，唐代茶區(qū)有“山南茶區(qū)、淮南茶區(qū)、浙西茶區(qū)、劍南茶區(qū)、浙東茶區(qū)、黔中茶區(qū)、江南茶區(qū)和嶺南茶區(qū)”（陸羽《茶經(jīng)》）。宋代茶葉重心轉(zhuǎn)移到東南一帶。至明清時期，作為經(jīng)濟(jì)作物，茶葉的種植面積大幅增加，其中主要產(chǎn)地之一閩粵一帶，尤其是廣州成為了中西海上貿(mào)易的重要集散地。
古代只有中國種茶、制茶和飲茶。我們不禁要問，品茗前，茶作為一種勞動產(chǎn)品，是如何被培育種植，又經(jīng)歷了怎樣的制作加工工序？或許我們可以通過反映茶葉種植生產(chǎn)、制作加工至包裝待銷過程的外銷制茶圖來直觀感受。制茶圖繪制有從鋤地、播種、施肥、茶園采茶，再經(jīng)過撿茶、曬茶、炒茶、揉茶、篩茶、舂茶等一系列加工工序直至包裝入箱待售的全流程。其中有些環(huán)節(jié)畫工因無法親眼得見，所以在描繪茶葉生產(chǎn)過程時，可能根據(jù)本地茶園獲得的觀感和知識，再參考相關(guān)范本繪制而成。此外，制茶圖還拓展了裝箱、運輸、洋商與本地行商交易等環(huán)節(jié)，突出茶葉銷售西方市場的主題，堪為中西茶貿(mào)易的圖像史。
那么，制茶圖最初繪制的動因是什么？中國的茶自17世紀(jì)初期傳入西方后，東方的生活方式讓西人向慕并為之效仿，由此不僅改善了西方社會的飲食習(xí)慣，而且豐富了人們的文化生活，甚至成為西方的一種社會時尚。歐洲人在逐漸接受茶這種新飲料的同時，對茶樹的種植和茶葉的焙制亦產(chǎn)生濃厚的興趣。為了滿足他們對中國茶以及制作過程和方法的好奇心理，18世紀(jì)，廣州出現(xiàn)了以茶葉栽培、加工制作和銷售為內(nèi)容的外銷制茶畫。作為特定歷史環(huán)境下利用西方繪畫技法表現(xiàn)中國文化元素的繪畫商品，制茶圖成為西方了解中國社會文化的重要媒介之一，并隨著中西貿(mào)易的擴(kuò)大漸而發(fā)展為18、19世紀(jì)西方最受歡迎的外銷畫之一。
制茶圖由于大部分是專門為歐美市場制作的從出口流傳至今，在國外傳世量較多。還有些被收藏在歐美各大博物館，近年國內(nèi)也屢見不鮮。從現(xiàn)存與茶葉相關(guān)的外銷畫看，大多是成套繪制，以水彩畫形式出現(xiàn)，且每套數(shù)量不等。從目前藏本看，同繪制于18世紀(jì)末期，現(xiàn)藏英國維多利亞阿伯特博物院的一套12幅《制茶圖》與英國私人收藏的一套24幅有異曲同工之妙，皆描繪從鋤地、播種、加工到包裝銷售的全過程。然私人藏本第18幅圖描繪的運茶工宰野馬取肉為食的情節(jié)，是英國維院所藏沒有的內(nèi)容。美國海事博物館藏一套13幅《制茶圖》、鴉片戰(zhàn)爭博物館藏一套11幅《制茶圖》、廣東省博物館藏一套12幅《制茶圖》和廣州十三行博物館藏一套12幅《茶文化圖》內(nèi)容基本也與維多利亞阿伯特博物院藏本相似。藏品表現(xiàn)了從茶的栽培、采摘、加工、收購到出口的各環(huán)節(jié)，畫作多著墨于“產(chǎn)”，即產(chǎn)茶、制茶主題，而對“銷”的描繪相對偏少。此外，廣州博物館和廣州番禺寶墨園等也藏有多幅與茶葉種植和制作相關(guān)的外銷茶畫，畫幅大小、內(nèi)容與形式特征各異，以單幅畫居多，描繪一至三個茶葉制作程序。這類外銷茶畫采用記事性的創(chuàng)作手法記錄下整個流程，呈現(xiàn)這一時期制茶行業(yè)面貌之余，作為最直接的圖像資料提供給西方人，以滿足他們迫切想要了解和研究中國制茶工藝的愿望。
毋庸置疑，誕生于中西文化交流以及中西貿(mào)易發(fā)展大背景下的制茶圖，不僅見證了中國茶文化的西傳，還為西方人提供學(xué)習(xí)具有實用價值的茶葉生產(chǎn)技術(shù)，更對西方社會生活產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響，繪就了18、19世紀(jì)輝煌的中西商貿(mào)及文化交流圖像史。
【茗飲圖】
作為古代文人畫獨特的符號，茗飲圖從最初的記事題材逐漸發(fā)展為偏向于體現(xiàn)作者的精神追求，內(nèi)容演繹飲茶風(fēng)俗的歷史變遷之余，更蘊含繪畫語言對中國茶文化的精神詮釋
飲茶是中國人日常生活中最普遍的一件事，亦是精神生活的一部分。經(jīng)過各時期文人雅士以及百姓的推動，飲茶之風(fēng)已被廣泛普及，隨著品飲方式不斷演變，飲茶的層次也逐漸得以豐富，成為一種帶有強(qiáng)烈人文意蘊和生活審美的活動。我們可以從歷代流傳下來的茗飲圖像資料管窺。
現(xiàn)存最早的茗飲圖，是距今約2100多年前漢代帛畫《敬茶侍女圖》（長沙馬王堆西漢墓一號墓出土），描繪了漢室皇族烹煮飲茶的情景。乃后歷代均有典型品茗作品，如《蕭翼賺蘭亭序》（佚名）、《烹茶仕女圖》（張萱）、《烹茶圖》（周昉）、《十八學(xué)士圖》《文會圖》（傳宋徽宗）、《斗茶圖》《茗園賭市圖》（劉松年）、《品茶圖》（沈周）、《烹茶圖》《品茶圖》（文徵明）等，這些作品作為古代文人畫獨特的符號，從最初的記事題材逐漸發(fā)展為偏向于體現(xiàn)作者的精神追求，內(nèi)容演繹飲茶風(fēng)俗的歷史變遷之余，更蘊含繪畫語言對中國茶文化精神詮釋。
“煮茶”與“煎茶”是唐代的主要煮飲方式，盛行于文人、僧道之間。我國臺北故宮博物院和遼寧省博物館藏本《蕭翼賺蘭亭圖》所繪相近，畫中皆描繪唐代儒僧間煎茶、品茶的場景。畫面右方繪唐太宗所派御史大夫蕭翼正與辯才和尚談?wù)撏豸酥短m亭集序》，中間侍立一旁的是辯才助理。畫面左方則繪一年長司茶者，左手持帶柄茶鐺置于風(fēng)爐上，右手持一雙茶箸正在攪拌茶末；另一侍者雙手捧持黑漆茶托，上置白瓷茶碗，準(zhǔn)備奉茶待客。這階段的茗飲圖重記事而未有特殊的精神指向。
到了宋代，茶已成為“國飲”，喫茶主要以“點茶”為之，與唐代“為飲而賞”相反，其時茶事“為賞而飲”。宋人好尚品茶的日常生活情景在繪畫作品中表現(xiàn)為文人雅集茶宴與“斗茶”。雅集對于宋代士人而言，是日常交往的形式，在這一交往的共同體中消弭了士人內(nèi)部階層這一社會關(guān)系，讓雅集交友之日?！笆隆本哂辛藢徝酪馓N。傳宋徽宗的《十八學(xué)士圖》卷依筆墨畫風(fēng)雖為明人仿宋之作，但內(nèi)容所繪即為文人品茶、飲酒聚會的典型。畫卷中所現(xiàn)三組人物“烹茶備酒”“聚飲”與“二人偶語林間”情境，亦可在其《文會圖》中見極相似畫面，如二圖的侍童烹茶治具情景，無論人物動態(tài)或茶器的擺設(shè)，可謂完全相同?！段臅D》不僅是文士雅聚的真實寫照，更是人才云集的象征。畫面的右上角宋徽宗題詩中寫“入彀”一詞，似有唐太宗“天下英雄，入吾彀中矣”之意。圖中所繪九位文士圍坐桌案四周，有的凝神思考，有的正舉杯品飲，有的在相互交談，還有的正和侍者低聲說著話；離案桌不遠(yuǎn)樹下，還有兩位文士正在交談；案桌的前方，侍者們正在備茶。這一宏大場面的作品堪稱中國日常品茗文化紀(jì)實性白描。傳宋劉松年所繪《攆茶圖》亦為小型文人雅集，而畫中呈現(xiàn)的喫茶形式正是“點茶法”。作品右繪草圣懷素?fù)]毫作書，學(xué)士錢起、戴叔倫圍觀；左繪兩位司茶人正在碾茶準(zhǔn)備烹茶，一人專心攆茶，一人注水點茶。三兩知友，談書作畫、啜茗點茶?？梢姡未餍杏谑咳搜偶挥阎g的品茗，在茶圖中顯現(xiàn)為飲茶行為的精致化與宋代士人情感體驗的豐富性，為茗飲賦予了情感的形式，從而讓生活成為藝術(shù)化的表現(xiàn)形式。
此外，劉松年《茗園賭市圖》《斗茶圖》詮釋了宋代另一日常茗飲主題——“斗茶”活動。斗茶始于晚唐，盛于宋代，是品評茶葉質(zhì)量高低和比試點茶技藝高下的一種茶藝“游戲”?！盾鴪@賭市圖》描繪了市集里站立聚集的五人正在品評茶湯的滋味和香味，一旁賣茶的茶商急切地等待著評判，畫面右側(cè)則為一婦女牽著一小童回望身后競技者正欲離開的場景。人物神情生動，畫面極富戲劇性。《斗茶圖》在情景上與《茗園賭市圖》有相似之處，其中一人烹茶煮水，另三人細(xì)品茶論茶。至此，宋時的飲茶活動真正下移到普通士人階層，作為一種生活的“游戲”，茶本身的功能性讓位于藝術(shù)性與審美性，成為寄托士人的高妙意趣，亦成為一種精致的生活藝術(shù)。而茗飲的畫面內(nèi)容作為宋代士人生活美學(xué)的實踐表現(xiàn)，構(gòu)成了宋人休閑生活的審美化潮流。
生活之物需要啟發(fā)主體的審美知覺，生成審美經(jīng)驗，方為審美物象。因此，生活之物往往具備形式美特征，宋代茶畫中造型和釉色上精益求精的茶具就是如此。我們可以從《風(fēng)檐展卷》（趙伯骕作）等作品中精致的茶具發(fā)現(xiàn)，茶具作為物質(zhì)載體，以其清麗淡雅的美學(xué)追求完美地呈現(xiàn)出宋代士人的生活品位。
元代的茗飲圖大多反映強(qiáng)烈的民族性和對宋代茶事藝術(shù)興盛的向往，飲茶所特有的文化內(nèi)涵逐漸體現(xiàn)在作品中。明清的茗飲圖則多體現(xiàn)以飲茶來反省人生等主題，注重品茗場景，人物常與山水相結(jié)合，作品融入了文人的審美意趣。許次紓在《茶疏》中指出品茶應(yīng)與自然環(huán)境、茶人心態(tài)聯(lián)系，把茶飲作為高雅的精神享受，強(qiáng)調(diào)“惟素心同調(diào)，彼此暢適，清言雄辯，脫略形骸，始可呼童篝火，酌水點湯”。我們亦可從“吳門四家”（沈周、文徵明、唐寅、仇英）、陳洪綬、丁云鵬、金廷標(biāo)、金農(nóng)、王翬等傳世諸多茗飲圖的普遍特點感悟，文人對于品茗環(huán)境的高雅追求，有著與日常飲茶決然不同的趣味。
由此想見，中國古代茗飲圖體現(xiàn)的美學(xué)內(nèi)涵是一種活生生的生活美學(xué)，創(chuàng)作者往往能體悟到生活本身的美感，并能在適當(dāng)?shù)牡胤缴仙矫缹W(xué)高度。
【品鑒圖】
品茶觀畫，蘊藏的是作者的心境、觀者的審美品位和藝術(shù)修養(yǎng)。這一綜合性的茶事活動，在古代茶畫中得到栩栩如生的展示，尤其是在明代文人畫家筆下
“燒香點茶，掛畫插花，四般閑事，不宜累家。”（南宋吳自牧《夢粱錄》）品茶自宋代以來就和掛畫結(jié)合，掛畫被稱為宋人四雅之一，是文人書齋里和雅集中的時尚活動。啜茶觀畫，“嘗茶看畫亦不惡，問法求師了無礙”，可以說，掛畫成為一種與茶文化生活相伴隨的日常逸趣。試問，何為掛畫？茶事繪畫如何表現(xiàn)品茗鑒畫這一情境？
一般而言，將自己的詩詞畫裱于卷軸上，懸掛于室內(nèi)，供自己清賞；或是在文人雅集中，各自將得意之作或是收藏的字畫拿出來，互鑒交流，均可稱為掛畫（亦稱“掛軸”）。掛畫內(nèi)容廣泛，可以是詩詞、人物花鳥風(fēng)景等。品茶觀畫，蘊藏的是作者的心境、觀者的審美品位和藝術(shù)修養(yǎng)。掛畫的講求，是與品茗等其他生活藝術(shù)（插花、焚香）融合為一個互為依存和影響的共同體，從而構(gòu)筑和諧的美妙圖景與文化體系，以更好地表達(dá)茶道思想和茶藝內(nèi)容。這一綜合性的茶事活動，在古代茶畫中得到栩栩如生的展示，尤其是在明代文人畫家筆下。
以明四家為例，沈周《品茶圖》、文徵明《茶事圖》、仇英《煮茶論畫圖》《蕉林清話》《東林圖》等皆見二三侍童忙于提取書畫卷軸、備茶、焚香等，主客們則悠然自得，把卷論畫，盡收品茗趣味。仇英《煮茶論畫圖》中部，近水坡地二老對坐，展卷觀畫，旁有二童，一汲水，一烹茶。邊品茗邊觀畫，盡享這悠然自得的世外桃源。《十八學(xué)士圖》軸（原畫題《宋人十八學(xué)士圖》四軸）也體現(xiàn)了文人所追求的品茗理想境界。此作與我國臺北故宮博物院所藏元人繪《春堂琴韻》《夏墅棋聲》《秋庭書壁》《冬室畫禪》四軸及日本名古屋德川美術(shù)館藏傳趙子昂所畫《琴棋書畫圖》內(nèi)容與構(gòu)圖相仿。畫面均可見茗茶與掛畫的結(jié)合。其中第四幅描繪了槐蔭下，四人共讀一畫，一執(zhí)塵尾、一執(zhí)扇、一側(cè)立、一盥手。畫中有二童佇立前方，一持畫叉掛畫供賞，一捧畫軸在側(cè)準(zhǔn)備更換。雖未置茶幾，與其余三軸茗事與諸藝情趣結(jié)合的情境有映帶之美。明代《杏林雅集圖》則描繪丁巳春三月（1437）朝廷官員在少府楊榮府邸杏園里雅集的場景。畫中士大夫或看畫、或弈棋、或焚香、或彈琴……，侍者各有所司，或持畫、或煮茗……盡顯朝廷勛貴的清賞雅興。從這些品鑒圖中可以感受古人品茶的雅興逸趣，重趣味疏形式，自然地與生活相結(jié)合，毫無突兀之感。正所謂，閑日知友相會，品茗鑒畫，此為何等閑雅情趣？
無獨有偶，受到明代文人茶影響的日本煎茶道（隨隱元和尚傳入日本）亦有描繪品飲空間情境的作品。與中國多描繪室外、山水間品茶的景象不同的是，日本對于屋內(nèi)陳設(shè)、飲茶流程有細(xì)致記錄，可以帶我們領(lǐng)略真實的古人品茶賞畫之境。如明治時期的《青灣茶會圖錄》（田能村直入及其子所繪），很明顯令觀者感受到“中國風(fēng)”元素和儒釋道相統(tǒng)一的審美追求。圖錄以白描寫實手法對1862年在大阪淀川周邊舉行的青灣茶會中煎茶席陳設(shè)進(jìn)行了詳細(xì)描繪。書中第一個煎茶席“喉潤”，室內(nèi)有專門供裝飾、掛畫的下床座，墻上掛《陸羽煎茶圖》（明周臣作）。第五席“肌清”，繪有前席（掛畫、裝飾、香具等）、煎茶席（茶器具煎茶處）和揮毫席（文房具），客人進(jìn)入后先參觀前席觀賞書畫，后進(jìn)入煎茶席品茶，最后入揮毫席寫字留念。圖錄記錄的這些對飲茶空間氛圍的營造，正是古人基于生活審美實踐而形成的具體要求?？梢哉f，生活審美活動的發(fā)生離不開生活情境，不能離開人的參與和諸對象之間構(gòu)筑的整體氛圍。
來源：文匯報，作者為上海社會科學(xué)院文學(xué)研究所青年學(xué)者，信息貴在分享，如涉及版權(quán)問題請聯(lián)系刪除
