紫砂發(fā)展到今天有著各種各樣的壺型樣式，而總是有那么幾種是長盛不衰，一直受我們喜愛的款式，『梅花周盤』即是其中之一。
梅花周盤也是紫砂七老中的王寅春先生，最為著名的一款作品。
▲梅花周盤 王寅春制
曼生周盤
梅花周盤是在『傳統(tǒng)的周盤』上演變而來的，最早是陳曼生與楊彭年創(chuàng)制的周盤壺。
▲周盤 楊彭年制
此為『圓器』，流短直、把圓環(huán)略方，鈕圓柱狀，壺底為圓環(huán)，并有三枚乳丁分布于壺底。
此亦是文人壺中的一款佳作，曲中有直，方圓兼濟(jì)。
余國良梅花周盤
而后有俞國良先生進(jìn)行改動(dòng)設(shè)計(jì)，將此發(fā)展為『筋紋器』。
▲梅花周盤 余國良制
壺身六瓣梅花形，鈕似花蕊，線面各段交待清楚，制技著重細(xì)部刻劃。
形制嚴(yán)謹(jǐn)，上下呼應(yīng)和起伏跌宕自然，風(fēng)韻秀美，被喻為俞國良代表作之一。
王寅春梅花周盤
而將梅花周盤正式變?yōu)榻?jīng)典的乃是王寅春先生，其在余國良先生的梅花周盤上又進(jìn)行了創(chuàng)作。
▲梅花周盤 王寅春制
挺直而落的壺身，三彎流嘴，細(xì)致的壺蓋等，開梅花周盤之新風(fēng)。
由上俯視，似梅花朵朵，蓋的似蕊，蓋面蓋圈、壺肩皆為一朵朵盛放的花。
口蓋之吻合嚴(yán)密，間不容發(fā)，尤為卓絕。
▲梅花周盤 王寅春制
通壺制作審慎，工精藝謹(jǐn)。由蓋的到壺身，每一處轉(zhuǎn)折線角明確清晰，筋囊工整勻稱，相互間又一氣貫通。
▲梅花周盤套組 王寅春制
此為王寅春先生所指的梅花周盤套組，壺體做六瓣梅花狀，壺身與壺蓋渾然一體，蓋紐塑為花蒂。
構(gòu)思巧妙，線面清晰，制技細(xì)膩，韻味秀美。
杯亦做六瓣梅花狀，內(nèi)施白釉。
▲梅花周盤
而后有將流把皆改為六瓣菱紋，氣韻貫通，有變化之妙，讓人感覺精到、精致、精美、精神。
如今市面上之筋紋器多有以鋼模敲印，以致許多壺友認(rèn)為『筋紋器皆是以模型所制』，其實(shí)不然。
▲全手制作
上圖為梅花周盤全手制作部分過程，全手筋紋器仍是有的，在這個(gè)逐利的時(shí)代仍是有些守著傳統(tǒng)，精耕細(xì)作數(shù)十年如一日的手藝人存在。
如梅花周盤，亦會(huì)傳承不斷。
紫陶藝術(shù)不僅是各種文化的綜合體現(xiàn)，更是有靈魂的藝術(shù)。而紫陶壺的靈魂便是藝人的風(fēng)骨和追求。猶如梅花疏影，冷蕊爭發(fā)，老梅斑駁、鐵骨崢嶸，新梅瘦枝疏萼，不同顏色的梅花傲立其間，令人神醉。
梅花常被喻以：堅(jiān)韌不屈、鐵骨崢嶸、高潔傲寒的象征，更有傳春報(bào)喜、吉祥平安之意，被古往今來的文人墨客詠誦。梅花入紫陶，為我們打開了不一樣的一方紫陶映畫。紫陶壺上裝飾樹葉、梅花，讓整個(gè)作品追求造型優(yōu)雅，做工精致，在傳統(tǒng)中創(chuàng)造新意。
壺身梅花數(shù)枝，疏影橫斜，蒼勁靈動(dòng)，似有暗香隱約。朵朵有神，卻各不相同。萬般風(fēng)情，令人擊節(jié)。而套壺之中的茶杯，又巧妙地和壺體吻合，娟秀挺拔，令人賞心悅目，讓我們感受到梅花鐵骨冰姿的氣韻。
梅花或含苞、或半開、或盛放，疏密有致，富有生命的樣子，壺身壺把塑為梅枝，枝頭有數(shù)朵小梅花貼于壺身，這樣的作品，讓壺有了靈魂，其綽約風(fēng)姿，仿佛是有溫度和香氣的，令人銷魂。
當(dāng)梅花遇上紫陶，一把把梅意動(dòng)人，遐思無限的梅花壺器，朵朵寒梅綻紫砂，把把陶壺飽滿精致，意韻清雅，蒼秀清雅，既彰顯出紫陶的古樸韻味，又散發(fā)出自然的藝術(shù)魅力。
中國是茶的故鄉(xiāng)，是擁有茶文化的文明古國。茶第一次被中國人所發(fā)現(xiàn)和利用始于遙遠(yuǎn)的先秦時(shí)期，在經(jīng)歷了千年的積淀與發(fā)展以后，茶逐漸在中國形成了其獨(dú)有的韻味與豐富多彩的文化特色。除了有不同品類的茶葉來滿足人們?nèi)粘ｏ嫴璧男枨?，更衍生出了一套于沏茶、賞茶、聞茶、飲茶、品茶外的精神品質(zhì)以供人們陶冶情操、培養(yǎng)性情。
中國地大物博，美食種類繁多，因此古往今來便有“美食配美器”一說，茶道也不例外。飲茶注重“色、香、味、形、器”，“器”指的便是飲茶的用具。
隋唐之前
茶圣陸羽在《茶經(jīng)》中說“茶之為飲，發(fā)乎神農(nóng)”，茶具也是伴隨著茶葉的發(fā)現(xiàn)與利用而出現(xiàn)的。隋唐以前，人們將茶以藥用和菜肴的形式采用，茶食不分，由此煮飲茶葉與烹煮飯菜的器具幾乎無異，茶、酒、食混用。歷史上最古老的茶具被稱作缶，小口大肚，用陶土做成，形狀古樸笨重粗糙。隨時(shí)間推移，后也有初具雛形、外表光亮平滑的釉陶茶具，色調(diào)絢麗美觀，凸顯出其藝術(shù)性。
隋唐時(shí)期
到隋唐，隨著人們對(duì)美好生活質(zhì)量的追求與對(duì)茶飲的推廣普及，茶逐漸在社會(huì)上得到重視。人們探討飲茶藝術(shù)，將儒、道、佛融入其中，首創(chuàng)了茶道精神。在藝術(shù)品茗階段，人們除享茶味本身之外，也開始講究茶具的精美完備程度，由此逐漸有了專門針對(duì)茶飲的器具系統(tǒng)。上唐前期，社會(huì)風(fēng)氣淳樸，飲茶之風(fēng)盛行，茶具也由陶器的青釉、白釉發(fā)展成陶瓷為主，以樸素、實(shí)用為美。盛唐時(shí)期，社會(huì)奢靡風(fēng)華，在飲茶文化中茶具更是被推向了高潮，在富家甚至有金、銀、銅、錫等金屬茶具，以茶具之美映襯品茗之佳。
陸羽在《茶經(jīng)》中提到“造茶具二十四事，以都統(tǒng)籠貯之，遠(yuǎn)近傾慕?！边@其中所說的茶具二十四事，即：風(fēng)爐（生火煮茶）、笤（竹絲編制用以采茶）；炭撾（鐵器用來碎碳）；火夾（夾碳）；釜（煮水烹茶用具）；交床（木制品，放釜）；紙囊（儲(chǔ)茶用具）；碾、拂末（碾茶，拂茶）；羅合（羅篩茶,合貯茶）；則(量茶用具)；水方（貯水）；漉水囊（過濾用具）；瓢（杓水）；竹莢（煮茶時(shí)環(huán)擊湯心，以發(fā)茶性）；鹺簋、揭（唐代煮茶加鹽去苦增甜，前者貯鹽花，后者杓鹽花）；盂（貯熱水）；碗（品茗用具）；畚（貯碗用具）；扎（洗刷用具）；滌方（用以貯水洗具）；渣方（收納各種沉渣）；巾（擦拭器具）；具列（用以陳列茶器的物事）；都籃（飲茶完畢，收貯所有茶具）。當(dāng)然茶具二十四事在唐代也并非是尋常百姓家用的，一般是文人墨客和貴族之家才可裝備如此齊全的茶具。
宋朝
與唐代所講究自然之風(fēng)的飲茶之道不同，隨社會(huì)奢靡風(fēng)氣的高漲，宋代飲茶的習(xí)俗“斗茶法”逐漸興起?！恫桎洝分刑岬健安枭?，宜黑盞，建安所造者紺黑，紋如免毫，其坯微厚，燲之久熱難冷，最為要用。出他處者，或薄或色紫，皆不及也。其青白盞，斗試自不用?！睘楦玫拇钆洳枭c茶香，人們在茶具的選用上也別有一番風(fēng)格。
宋代飲茶的茶具以茶盞為主，有黑釉、青釉、青白釉、白釉、醬釉五種，造型飽滿、外觀精美。其中更是以“建盞”為上品，以凸顯茶色的醬黑釉瓷碗、臺(tái)盞及盞托等為主，注重陶瓷的成色與“盞”自身的質(zhì)地紋理以及薄厚均勻。斗茶時(shí)，雪白的茶湯色與建盞外圍的黑釉相稱，水痕分明，便于人們分辨茶葉的優(yōu)劣；建盞的形狀口大底小，猶如一個(gè)漏斗，足夠容納翻滾而入的湯花；盞壁較厚，以維持恰到好處的溫度，保證茶水可以“久熱不冷“。偶爾，也可以在建盞的表面看到陽光下閃閃發(fā)光的美麗花紋，有的如兔毛一樣細(xì)密，被稱作“兔毫斑”，有的如鷓鴣頸項(xiàng)上的云朵紋，被稱作“鷓鴣斑”，十分珍貴。
明朝
元代茶文化和茶具的發(fā)展同樣與其歷史發(fā)展相適，因保持游牧民族的生活習(xí)性，重武輕藝，因此茶及茶具的發(fā)展并未有明顯的改變，元代擔(dān)當(dāng)了承上啟下的角色。而進(jìn)入明代，茶具前期頗有返樸歸真之感，后又由節(jié)儉淳樸向紛華靡麗過渡，人們對(duì)茶道的藝術(shù)越來越精，對(duì)泡茶、觀茶色、酌盞、燙壺也更有講究。明人飲茶，重視茶味，講究茶趣，因此十分強(qiáng)調(diào)茶具的選配得體，茶具在實(shí)用性和藝術(shù)性上達(dá)到統(tǒng)一。受此影響，明代開始，茶具終于被完整定義，不再與食、酒等容器混用，主要指飲茶之器，延續(xù)至今。
明代的茶具主要以瓷器茶壺和紫砂茶具為主，人們不再追求茶湯和茶具本身的搭配，而是把注意力逐漸轉(zhuǎn)移到茶葉本身的韻味上。明代以前瓷器通常以青瓷為主，而后轉(zhuǎn)為白瓷，特別是青花和五彩極受人歡迎。例如人們現(xiàn)在所熟知的景德鎮(zhèn)青花瓷，藍(lán)白花紋交織徘徊于瓷器本身，釉質(zhì)彩料明亮清透，色彩素潔沁人心脾，有心曠神怡之感，增添其青花茶具的魅力。明代有名的茶具還有紫砂壺，它是由紫泥、紅泥、團(tuán)山泥燒制而成，胎質(zhì)細(xì)膩，透氣而不滲漏，耐熱而不破損。據(jù)《長物志》記載：“茶壺以砂者為上，蓋既不奪香，又無熱湯氣?！鄙皦乜梢员ＷC人們品味到茶葉高質(zhì)量的色澤與色香，所以砂壺被視為茶具中的佳品。紫砂壺講究對(duì)品茗、水質(zhì)、器具的美韻，既包含中國茶藝崇尚自然、古樸的一面，也融合了儒家道家喜平、內(nèi)斂的一面。
清朝
清代是一個(gè)多元的社會(huì)，民族融合，經(jīng)濟(jì)繁榮，清人的生活豐富多彩。康熙、雍正、乾隆“不可一日無茶”之上層社會(huì)的民族文化、精神風(fēng)俗也逐漸轉(zhuǎn)向民間大眾，使得茶具類型眾多，色彩多樣，同時(shí)配以琴棋書畫加持，將茶具制作與品茗藝術(shù)推向了新的高度。
清代茶具名目繁多，其釉彩、工藝及紋樣等都各有特點(diǎn)。清代的釉彩不同于明代，僅以紅、藍(lán)、黃、綠、絳、紫等幾種含量飽和的原色為主。清代手工藝人通過苦苦鉆研，調(diào)制出高達(dá)幾十種的中性間色釉，例如紅釉又分朱紅、柿紅、棗紅等，青釉又分冬青、豆青、豆綠等，使茶具瓷繪藝術(shù)的裝飾風(fēng)格更多樣獨(dú)特。此外，清代瓷器也大量使用創(chuàng)意性的加金抹銀等裝飾手法，創(chuàng)制戧金、炙金、描金、泥金、抹金、抹銀等種類，高超的新品種和新技術(shù)加持使得清代茶具藝術(shù)更為豐富多彩，欣賞性也得到提升。而茶具上的銘文繪畫也增添了茶具的人文性與藝術(shù)性，民間茶具筆鋒豪邁，寫意與寫實(shí)共存；御用茶具標(biāo)致規(guī)范，工藝繁復(fù)。
在中國文化的歷史長河中，對(duì)于茶文化的描繪與刻畫部分還體現(xiàn)在中國的絢麗文學(xué)中，以文以載道的精神傳承并傳播著中國茶文化的內(nèi)涵?！都t樓夢》是作者曹雪芹傾注大量心血所完成的百科全書式作品，它的文學(xué)和藝術(shù)價(jià)值極高，一直以來各路學(xué)者為此前赴后繼、白首窮經(jīng)。曹雪芹將文字的精華唯美與品茶的修身養(yǎng)性相融合，《紅樓夢》上下兩冊提到“茶”共有兩百七十余處，茶事約有三百余處，后更是有“櫳翠庵茶品梅花雪”一回專門品茶論水，進(jìn)行深刻的描寫與解讀。其精美茶具以“海棠花式雕漆填金云龍獻(xiàn)壽的小茶盤配以成窯五彩小蓋鐘”“一色官窯脫胎填白蓋碗”“綠玉斗”“貯藏梅花雪水的‘鬼臉青’茶甕”等著稱，曹雪芹將這些富麗堂皇的茶具栩栩展開于中國茶文化的美好風(fēng)俗畫卷之上，反映了明清之際茶具的精巧與繁華。
飲茶從物質(zhì)活動(dòng)轉(zhuǎn)向精神藝術(shù)活動(dòng)，茶具也隨之越來越精進(jìn)。除了滿足人們?nèi)粘ｏ嫴璧男枨笸?，茶具也被賦予了審美、精神內(nèi)涵等意義。在品茗這項(xiàng)高雅的精神藝術(shù)活動(dòng)中，茶、水、器、火四部分缺一不可，而這任何一個(gè)步驟都離不開茶具，“具”的選擇與使用可以直接決定“色、香、味、形”的終極形態(tài)。唐代茶具典雅蘊(yùn)藉，宋代茶具瑰麗絢爛，明清茶具返璞歸真……茶葉本身無法順著時(shí)間歷史的長河從遠(yuǎn)古時(shí)期流傳到現(xiàn)在，但是茶具可以，它是傳承茶文化的重要媒介。古人將各時(shí)期的茶具遺留給后人，正是等待茶的文化歷程被揭開。
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