但凡真正深諳喝茶之道之人，都會有幾套心愛的蓋碗，更講究的人則一定會備上幾套景德鎮(zhèn)知名大師親自手繪的蓋碗。
為何喝茶要蓋碗呢？用茶壺或者用杯子喝茶不一樣的嗎？拍賣君在北京發(fā)現(xiàn)北方地區(qū)喝茶喜直接用壺泡茶，這種方式很符合北方人豪爽而直接的性格，甚至有用煮水的壺直接泡茶，泡好后直接倒入杯中款待貴客的。
清 乾隆款碧玉帶蓋碗
這種喝茶方式雖然方便快捷，可是犧牲掉了80%的喝茶樂趣，實(shí)在是虧！喝茶品茗講究“察色、嗅香、品味、觀形”四點(diǎn)，尤其以嗅香為最重要，用杯和壺泡茶，一不利于察色、觀形，二不利于茶湯濃淡之調(diào)和，三不利于茶香之保存。
清 芙蓉石光素蓋碗
用大壺泡茶，嫩葉細(xì)芽在壺中被滾燙的沸水燜熟煮爛，茶溫易冷卻，香氣更易散失，不耐喝且失趣味，此外，茶泡久了，品質(zhì)更會下降，這是大壺泡茶的致命弊端。
而用蓋碗泡茶，則所有優(yōu)點(diǎn)都具備了，小小的蓋碗，置于手中，茶之湯色，盡在眼前，碗蓋包住香氣不散失，香氣縈繞，還可隨時添加湯水，調(diào)和茶湯之濃淡，此外蓋碗有托，拿在手心不燙手，實(shí)在是愛茶之人必備的心愛寶貝。
清 青玉獸面紋帶蓋碗
小小的蓋碗，卻不乏藝術(shù)價值極高的，尤其是清三代的蓋碗，制作成本極高，藝術(shù)價值很大，動輒上百萬。今天玉齋君就帶領(lǐng)大家一起來看看中國拍賣價格最高的20大蓋碗，趕緊看看你家里有沒有這樣的寶貝！
估價：RMB450,000-800,000
成交價：RMB828,000
上海明軒2019年春季藝術(shù)品拍賣會
拍賣專場：一間屋
拍賣時間：2019-04-28
尺寸：直徑10.8cm
此慎德堂粉彩蓋碗敞口，深弧腹，圈足，蓋面隆起，上置圓形抓鈕，合于碗口內(nèi)，蓋頂及碗足內(nèi)均署紅彩「慎德堂」三字楷書款。內(nèi)心無紋，碗與蓋外壁粉彩繪荷塘鴛鴦圖，一池碧水清澈見底，荷花盛開，其葉娉婷舒展，一對鴛鴦嬉戲于水波之上，相互凝視，意趣盎然。另一側(cè)書道光御制詩文「珠盈菡萏圓千琲，梁戢鴛鴦福萬年」，下鈐紅彩「道光」橢圓形篆印。造型秀美，胎體輕盈，繪畫精細(xì)，色彩妍麗，為道光御窯難得的精品。
估價：HKD400,000-600,000
成交價：HKD1,000,000
佳士得香港2015年春季拍賣會
拍賣專場：中國宮廷御制藝術(shù)精品重要中國瓷器及工藝精品
拍賣時間：2015-06-03
尺寸：直徑20.9cm
估價：RMB700,000-800,000
成交價：RMB1,012,000
北京東正2016年春季藝術(shù)品拍賣會
拍賣專場：重要宮廷夜場
拍賣時間：2016-05-14
尺寸：直徑15.6cm；直徑11.6cm
碗是明清時期常見的茶具，上至宮廷下至民間皆十分流行，因其蓋、碗及托分別象征著“天、地、人”三才，故又稱三才碗。這套清乾隆銅胎畫琺瑯纏枝蓮團(tuán)龍茶器有茶盤一對、蓋碗一對，器身遍布纏枝蓮紋，碗底有團(tuán)龍款，較之一般年號款更加珍罕。
估價：HKD700,000-900,000
成交價：HKD1,035,000
香港長風(fēng)2009秋季拍賣會
拍賣專場：皇室遺珍—清代宮廷珍品專場
拍賣時間：2009-11-30
尺寸：直徑11.5cm
此碗精刻細(xì)描篆字百福百壽，字體絕無重復(fù)，甚有金石之美，碗身及上蓋比例得當(dāng)，線條流暢，為標(biāo)準(zhǔn)宮廷造辦。
估價：RMB800,000-1,200,000
成交價：RMB1,150,000
北京保利2011年春季拍賣會
拍賣專場：御制翡翠朝珠項(xiàng)鏈，宮廷藝術(shù)與重要瓷器工藝品
拍賣時間：2011-06-05
尺寸：直徑12.4cm
此碗造型敦厚沉穩(wěn)，儀態(tài)大方，呈現(xiàn)宮廷皇家雍容氣度。器身通體以上等精銅為胎，胎體厚重，施明黃色釉為地，釉色純正，因黃與皇同音，故為宮廷御用。碗蓋上作圓鈕，施琺瑯彩繪龍紋圖案，其間神龍盤桓于圓蓋之上，張牙舞爪，神態(tài)威嚴(yán)，身形矯健，扭轉(zhuǎn)翻折，追逐于身前火珠，周身五彩祥云圍繞，甚世祥瑞。碗身亦繪神龍?jiān)煨?，穿梭于云氣之中，宛若自蓋頂之上盤旋而下，神龍繪制精妙細(xì)致，須發(fā)清晰，龍鱗隱現(xiàn)，頗為精彩。
估價：HKD500,000-700,000
成交價：HKD1,320,000
佳士得香港2007春季藝術(shù)品拍賣會
拍賣專場：中國瓷器及工藝精品
拍賣時間：2007-05-29
尺寸：直徑12.6cm×4
估價：RMB850,000-1,000,000
成交價：RMB1,322,500
中國嘉德2012秋季拍賣會
拍賣專場：賦彩徵祥——清代瓷器精選
拍賣時間：2012-10-29
尺寸：直徑20.7cm
本蓋碗尺寸、造型、紋樣及款識皆與北京故宮博物院、上海博物館和靜觀堂藏品十分相似，尺寸較大，且蓋大于碗，蓋上的子口恰與碗的內(nèi)沿吻合，俗稱“天包地”，與常見的蓋嵌于碗內(nèi)的蓋碗不同，為非常少見的雍正官窯作品。同樣造型還見有繪云龍紋者，如北京故宮和香港中文大學(xué)文物館藏品。據(jù)研究，雍正朝大型蓋碗有兩式，一式如本品，另一式為仿自明宣德的合碗，兩式均只在雍正朝生產(chǎn)，尚未見有康熙或乾隆款者。
估價：RMB1,200,000-1,500,000
成交價：RMB1,380,000
北京匡時2013年秋季藝術(shù)品拍賣會
拍賣專場：瓷玉工藝品專場
拍賣時間：2013-12-01
尺寸：直徑17.3cm
此蓋碗外壁上均繪青花礬紅彩，碗壁上以青花環(huán)飾祥云紋和海水紋，碗蓋和碗壁上均繪有礬紅趕珠龍。由于蓋碗在品茗過程中易于掌握濃度，可以直接欣賞泡開后的葉底，而且去渣清洗比壺來得方便。深受文人喜愛。
估價：RMB900,000-1,300,000
成交價：RMB1,380,000
中國嘉德2011秋季拍賣會
拍賣專場：梵云窯火—古瓷珍玩雅集
拍賣時間：2011-11-14
尺寸：直徑17.4cm
青花釉里紅八仙人物圖器是清代官窯的名貴品種，雖常見碗、盤、碟、茶船等日用瓷之上，但裝飾于如本品類蓋碗者，則暫未見同類品面世。另本品造型極為獨(dú)特，縱覽國內(nèi)外公私收藏，也不見有與其形狀相同者，故可能為傳世孤品，彌足珍罕。
估價：RMB1,000,000-1,200,000
成交價：RMB1,380,000
北京東正2015年秋季藝術(shù)品拍賣會
拍賣專場：明清宮廷御瓷
拍賣時間：2015-11-19
尺寸：口徑10.2cm
百花不露地為粉彩名品，又稱“萬花錦”。始創(chuàng)于雍正時期，流行于乾隆朝。是唐英督陶期間的又一偉大創(chuàng)舉，其藝術(shù)性非同凡響。據(jù)乾隆清宮內(nèi)務(wù)府記事記載，繪此種圖案之器，為宮中賞花時所用，象征“萬花獻(xiàn)瑞”。拍品做折腰式，胎體輕盈細(xì)薄，外壁粉彩一體繪飾百花圖，花團(tuán)錦簇，各盡其妍，猶如萬花齊放，富麗堂皇。蓋及碗身品相完好，保存至今實(shí)為不易。
估價：RMB1,000,000-1,500,000
成交價：RMB1,495,000
北京保利2015春季拍賣會
清乾隆御制紫檀百寶嵌屏風(fēng)，宮廷藝術(shù)與重要瓷器、玉器、工藝品
拍賣時間：2015-06-06
翡翠蓋碗通體翠綠，局部又有一抹翡色，水頭瑩潤，通體光素，充分展現(xiàn)翠質(zhì)本身美感，追求良才不雕的意趣和優(yōu)雅格調(diào)。
估價：RMB800,000-1,000,000
成交價：RMB1,495,000
北京保利2018秋季拍賣會
拍賣專場：禹貢（一）乾坤擲—古今東西間的乾隆宮廷藝術(shù)幻境
拍賣時間：2018-12-12
尺寸：直徑12cm
本品通體表面琢磨光滑而無紋飾，碗蓋與器身相密合，器型規(guī)矩，工藝精湛。此碗遵循“良材不雕”的原則通體光素，存“玉之五德”，以示蘊(yùn)天地山川精氣之大器不琢，突顯玉乃山川精英的材質(zhì)美。整器磨制精到，線形柔暢，拋光細(xì)膩，實(shí)為清代玉碗的精品。
估價：RMB500,000-600,000
成交價：RMB1,725,000
北京東正2011春季藝術(shù)品拍賣會
拍賣專場：中國古董珍玩專場
拍賣時間：2011-06-05
尺寸：直徑11.5cm
此款粉彩蓮瓣紋蓋碗由碗、蓋組成，胎薄釉細(xì)，品質(zhì)上乘，器蓋有圓鈕，碗為敞口，弧壁，高圈足，整體造型精致典雅，蓋鈕鎏金，器蓋、碗身均以寫實(shí)手法繪粉彩蓮瓣紋，極為細(xì)膩逼真。蓮瓣紋是古代陶瓷最為流行的花紋裝飾，始于春秋，盛于南北朝至宋，流行于整個封建時代。此器胎質(zhì)細(xì)膩，釉水潤澤，色彩協(xié)調(diào)，筆工精致，堪稱上品。
估價：RMB1,600,000-3,000,000
成交價：RMB1,840,000
中國嘉德2018春季拍賣會
拍賣專場：金銀雅玩
拍賣時間：2018-06-19
規(guī)格：蓋碗815g；蓮座865g；通高19cm
此件由蓋碗及蓮臺兩部分組成，其蓋碗由黃金打制，可開啟，蓋以含苞待放之蓮花為鈕，高浮雕五爪雙龍首尾相戲于云氣紋之間，龍身“左盤右蹙如驚電”，粗壯肥大，威武兇猛，外沿鏨刻纏枝花紋，碗體口外撇，深腹，圈足，其腹部雙龍紋飾與蓋上紋飾相對應(yīng)，碗內(nèi)刻有蓮花瓣及六字箴言，圈足處飾海水紋，底部鏨刻一周“大明宣德戊申年御用監(jiān)造玖成色金重貳拾壹兩玖錢”字樣。
估價：HKD2,200,000-2,500,000
成交價：HKD2,245,000
佳士得香港2000春季拍賣會
拍賣專場：2000春季拍賣會·中國宮廷及圓明園御制藝術(shù)品
拍賣時間：2000-04-30
尺寸：直徑19.4cm
估價：RMB2,000,000-2,600,000
成交價：RMB2,300,000
北京中漢2011春季拍賣會
拍賣專場：瓷器工藝品
拍賣時間：2011-05-23
尺寸：直徑12.6cm
估價：RMB2,600,000-3,600,000
成交價：RMB4,370,000
北京保利十二周年秋季拍賣會
拍賣專場：禹貢(二)——康熙御制黃花梨大四件柜唐英督陶與大清的輝煌時刻
拍賣時間：2017-12-18
尺寸：直徑11cm
本品精選上等白玉雕琢而成，質(zhì)地瑩潔，潤若鮮荔，造型輕巧細(xì)薄。內(nèi)外壁各刻如意云紋兩道，杯心陰刻松樹、梅花、佛手紋，參差相迭，外壁摹刻乾隆御制《三清茶》詩。
估價：RMB3,800,000-6,800,000
成交價：RMB4,600,000
北京保利2011年秋季拍賣會
拍賣專場：宮廷藝術(shù)與重要瓷器工藝品
拍賣時間：2011-12-06
尺寸：直徑11.3cm
清宮茗茶風(fēng)尚由來已久，肇啟于康熙后期，歷雍乾二朝而大盛，沿襲至嘉道之世。其茶具之變化亦隨時代而不同，彰顯每位帝皇的品味和雅好。嘉慶皇帝自幼深受乾隆皇帝的影響，一生鐘情茗茶，以致有清一代，于官窯瓷器上書寫御制詩文為飾僅見其父子二人。乾隆者所作御制詩文裝飾于多種器形之上，且入飾的詩文數(shù)目廣多，而嘉慶者僅見于茶具（茶壺、茶杯、茶盤），詩文數(shù)量也只是一首，本品正是其中最為珍罕的一例。
估價：RMB3,000,000-4,000,000
成交價：RMB6,900,000
北京東正2011春季藝術(shù)品拍賣會
拍賣專場：皇家長物—中國宮廷藝術(shù)專場
拍賣時間：2011-06-05
尺寸：直徑13cm
此白玉八吉祥蓋碗以羊脂白玉為料，溫潤晶瑩，呈凝油脂光澤，碗分為蓋、身兩部分，蓋鈕凸刻八棱，每棱之間為一瓣蓮花，蓮花上為葫蘆狀物，蓋面碾琢佛門八寶，蓋與碗均為花口，碗身與佛門八寶相對應(yīng)分為八個區(qū)域，每一區(qū)域碾琢一尊佛祖像，碗足外撇，配有碧玉底座，底座為束腰狀，分為上下兩部分。此器刀工深峻，線條細(xì)潤，富有濃郁的宮廷氣息，是難得一見的精品。
估價：RMB6,600,000-7,600,000
成交價：RMB7,590,000
中國嘉德2018春季拍賣會
拍賣專場：胤禛十二美——雍正御制瓷器擷珍
拍賣時間：2018-06-18
尺寸：直徑17.5cm
柴燒：是一種既古老而又現(xiàn)代的技藝，在我國古代幾千年的陶瓷燒制史上柴燒是唯一的燒造方法，在技術(shù)設(shè)備發(fā)達(dá)的今日，陶瓷燒造技藝已呈多樣，而古老的柴燒技藝依然受人追捧。
什么是柴燒？
柴燒是一種古老的燒制方法，在沒有煤炭、煤氣或電等資源之前木材是燒窯最主要的燃料，那么人們是怎樣定義柴燒呢？一般認(rèn)為凡是利用薪柴為燃料燒成的陶瓷制品，都可稱之為柴燒，作品可分上釉(底釉)與不上釉(自然落灰釉)兩大類，如宋朝天目碗及青瓷釉，都是上釉的，日本的備前燒是不上釉的(取其自然落灰效果)。柴燒是一種既古老又現(xiàn)代的技藝，燒窯難度相當(dāng)高。柴燒作品的成敗取決於土、火、柴、窯之間的關(guān)系。柴燒窯和柴窯是一個概念嗎？
現(xiàn)代人們常說的柴窯嚴(yán)格意義上來講并不是“柴窯”，標(biāo)準(zhǔn)叫法應(yīng)為柴燒窯，而真正的柴窯是中國古時五大瓷窯（柴窯、汝窯、官窯、哥窯、定窯）之首。創(chuàng)建于五代后周顯德初年（954年）河南鄭州（一說開封），本是后周世宗帝柴榮的御窯，所以從北宋開始稱為柴窯。
柴燒窯的特點(diǎn)
古代燒制瓷器使用木柴，區(qū)別于現(xiàn)代的氣燒和電燒。
陶瓷是土與火的完美結(jié)合，用柴窯燒瓷與氣窯、電窯造瓷，就像我們用水汽蒸饅頭與用微波爐蒸饅頭的區(qū)別一樣，一個松軟可口，一個則硬邦邦。
柴窯燒窯傳統(tǒng)上一直采用松木，松木富含松脂，在燃燒過程中揮發(fā)出來的松脂對陶瓷有滋潤作用；其燒制原理是通過不斷添加柴火讓溫度慢慢上升，使窯中的器皿慢慢受熱，加上爐內(nèi)的水汽與瓷器釉料的有機(jī)結(jié)合，使燒出來的陶瓷器釉面含蓄、滋潤。
柴窯成器需要的基本條件？
土：柴燒可用的泥土（陶土或瓷土、紫砂）很多，經(jīng)陶者自行調(diào)配，考量的是泥土（陶土或瓷土、紫砂）耐熱溫度、柴窯屬性、薪柴總類等；追求的是讓土能產(chǎn)生一種溫潤、敦厚、沉穩(wěn)內(nèi)斂的柴燒之美。
柴：一般木材需靜置約三至六個月以上（忌太潮濕），以利燃燒，其種類有松、樟、龍眼、荔枝、蓮霧及廢棄木材等。
窯：僅以燃燒木材提供熱能，一般燒窯需三到五天，期間需不眠不休輪班投柴，加柴的速度和方式、薪柴的總類、天候的狀況、空氣的進(jìn)流量等細(xì)微因素，正不斷地影響窯內(nèi)作品的色澤變化。
灰：柴窯燒陶時，完全燃燒的灰燼極輕，隨著熱氣流飄散。當(dāng)溫度高達(dá)1200℃以上時木灰開始溶融，木灰中的鐵則使陶坯中的鐵形成釉，呈現(xiàn)不同的色彩變化。這種方式形成的釉被稱為“自然落灰釉”，自然落灰釉乍看不甚起眼，但越看越耐看是柴燒作品的迷人之處。
柴窯的窯
柴窯的架構(gòu)一般分為四個部分：火膛，窯室，煙囪，煙道。
柴窯的架構(gòu)一般分為四個部分：火膛（firebox燃燒室），窯室（chamber），煙囪（chimne），煙道（flue）。燒窯的原理是：木材于火膛中燃燒，其產(chǎn)生的熱度，灰燼，火焰，經(jīng)過窯室，對擺在其中的陶坯產(chǎn)生作用與效果，再經(jīng)過白煙排出。因此窯的設(shè)計(jì)重點(diǎn)必定是：有利于燃燒（包括升溫及保溫）、有利于火與灰在坯體上的火痕、火的排出路徑（側(cè)焰、倒焰或直焰）
傳統(tǒng)柴燒和現(xiàn)代柴燒的區(qū)別？
古代人柴燒是一種古老的燒制方法，在沒有煤炭、煤氣或電等資源之前木材是燒窯最主要的燃料，燒制陶器時用匣缽罩住瓷胎，將木灰與火隔離開，避免與之直接接觸，使產(chǎn)品的釉色面貌保持一致。
然而在現(xiàn)代制陶、燒制技術(shù)極為成功的條件下，一種與傳統(tǒng)柴燒審美判斷標(biāo)準(zhǔn)截然不同的現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作“燒制觀”在盛行，現(xiàn)代柴燒技法所追求的是灰燼與土的自然結(jié)合，土與火的直接對話。
柴燒窯為何價格高？
柴窯窯燒制成本高、成品率低。一是政府明令禁燒柴窯，沒有松柴供應(yīng)，如果沒有專門的資金保證和目的，誰也不敢輕易動火柴窯燒制風(fēng)險(xiǎn)大成本高；二是一窯下來，燒掉近3000-4000斤松柴，成本相當(dāng)高；三是燒一次窯要有一整套經(jīng)驗(yàn)豐富班子集體協(xié)作，柴窯的火候與溫度完全依賴人工來控制，特別是把樁師傅，沒幾十年成功經(jīng)驗(yàn)是不行的，稍有疏忽就會出現(xiàn)“塌窯”意外，經(jīng)濟(jì)損失動輒以數(shù)萬數(shù)十萬元計(jì)算；四是窯爐內(nèi)前端的溫度偏高，后端偏低中間溫度最為適中，因此同一爐燒出來的瓷器質(zhì)量有很大差異，成品率低。
隨著現(xiàn)代技術(shù)水平的發(fā)展，紫砂壺的燒制方式變得更加多樣，但傳統(tǒng)的燒制方法仍然以其獨(dú)特的藝術(shù)韻味流傳于世，這體現(xiàn)出一個民族對于傳統(tǒng)的尊重，只有懂得保留原汁原味的傳統(tǒng)，并且在此基礎(chǔ)上進(jìn)行傳承，才能夠推動陶瓷器制作的不斷向前。
柴燒，是陶瓷燒制的一種方式；相對于現(xiàn)代常用的氣窯、電窯、煤窯等燒制方式來說，是非常傳統(tǒng)甚至古老的。由于氣窯、電窯、煤窯等燒制方式高效便捷且節(jié)約成本，所以當(dāng)仁不讓地成為了現(xiàn)在陶瓷燒制的主要方式；而傳統(tǒng)的柴燒窯口，有些則已被廢棄淘汰。
然而，近年來柴燒陶瓷卻逆市上揚(yáng)、成為頗受市場歡迎的特色產(chǎn)品；其中的柴燒茶具，更是深受愛茶人士的歡迎。柴燒茶具為什么會受到歡迎？跟其它方式燒制的茶具相比、柴燒茶具到底具有哪些優(yōu)點(diǎn)呢？
柴燒茶具
提升口感：軟化水質(zhì)效果好
從實(shí)用角度來說，柴燒茶具最大的優(yōu)點(diǎn)就是有著良好的柔水和軟水作用，這一優(yōu)點(diǎn)對于提高喝茶時的口感有著明顯的效果。
關(guān)于這一說法，可能有些朋友會感覺很神奇、也有些朋友會將信將疑，所以親身體驗(yàn)是最好的方式：隨便到一家柴燒茶具專賣店，讓店家泡一壺茶，然后倒入一個普通茶杯和一個柴燒茶杯中，試喝一下口感有什么不同。一般情況下，用柴燒茶杯喝會比普通茶杯的更為柔和、順滑一些。
柴燒茶杯
升華內(nèi)質(zhì)：能夠有效激發(fā)茶湯的品質(zhì)和香氣
柴燒茶具的原料含有礦物質(zhì)元素，燃料則是天然的木材，經(jīng)過1200度左右的高溫?zé)浦螅行┨烊晃镔|(zhì)與茶具融為一體；在泡茶的時候，柴燒茶具與茶湯通過各種化學(xué)反應(yīng)和物理反應(yīng)，能夠有效地激發(fā)茶湯的品質(zhì)和香氣，讓品茶體驗(yàn)更加豐富多彩。
柴燒茶壺
獨(dú)特外觀：每件柴燒茶具都獨(dú)一無二
與現(xiàn)代化的氣窯、電窯、煤窯等燒制方式相比，古老的柴燒相對來說穩(wěn)定性弱許多，存在許多不確定因素；也正是如此，柴燒產(chǎn)生窯變時在陶瓷器具上留下火痕、灰釉等獨(dú)特的元素，成就了包括柴燒茶具在內(nèi)的每一件柴燒器具都是獨(dú)一無二的，這也令許多柴燒愛好者癡迷不已。
柴燒茶具的美，不僅存在于外觀，其對茶湯的軟化、對茶湯品質(zhì)的激發(fā)等方面，更是值得肯定。同時，質(zhì)樸、渾厚的柴燒茶具，還帶給人一種回歸自然、重回本源的自然美；這種自然美，有如“浴火焚身”之后的“鳳凰涅槃”、令人贊嘆。
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茶在畫中，意蘊(yùn)無窮
——評葉梓先生《茶痕：一杯茶的前世今生》
茶，在中國諸多的傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式中可以說是最具有典型性的一種文化符號，以茶為紐帶，“琴棋書畫詩酒茶”和諧地融為一體，被古人并稱為人生七大雅事。由山東畫報(bào)出版社出版的葉梓先生的新作《茶痕：一杯茶的前世今生》就是這樣一本以中國古代茶畫為著眼點(diǎn)，全面展現(xiàn)中國歷代文人各種風(fēng)雅生活的集子。在本書中，作者通過對這些出自歷代名家之手的“茶畫”的深刻關(guān)照，與創(chuàng)作者穿越時空進(jìn)行“對話”，向我們展示了一個豐富的傳統(tǒng)文人生活的世界。
從最初發(fā)源于喜馬拉雅山麓的一種山茶科(Camellia sinensis)野生植物到置于各色杯盞中靜待人們品飲的茶湯，從古代中國解毒之“藥物”到整個現(xiàn)代世界為之迷醉的飲品，從“自然之物”到“人造之物”，再到“文化之物”——茶的這一復(fù)雜角色演變過程是歷代的茶人們智慧凝聚的結(jié)果，這其中既包括采茶人的艱辛勞作，制茶人為提高工藝的奇思妙想，更包括文人雅士們或儲雪烹茶，或調(diào)琴品茗，或跋山涉水只為尋找一泓上好泉水的雅趣。而在物質(zhì)文明幾乎全盤洋化的現(xiàn)代社會，要想重溫古人的這番詩情畫意，除了需要一腔與古人遙相呼應(yīng)的文人情懷，還要求作者具備極高的綜合人文素養(yǎng)，這其中既包括茶葉知識(如歷代制茶飲茶之法沿革、各朝盛行之茶器特征、歷代茶葉論著與茶詩，對名泉和名茶的分布和了解等)，也包括較高的書畫藝術(shù)鑒賞能力以及閱讀古文獻(xiàn)的能力。簡言之，對于引領(lǐng)現(xiàn)代讀者穿越重重歷史迷障領(lǐng)略此類“茶畫”之美，一顆“赤子之心”與綜合性的傳統(tǒng)文化知識積累二者缺一不可。作者童年在西北天水的淳樸鄉(xiāng)居生活以及后來多年從事茶文化寫作的經(jīng)歷使得他恰好同時具備了這兩個條件，從而有了展現(xiàn)于讀者面前的這本《茶痕：一杯茶的前世今生》。
“茶畫”——即以茶事為題材或與茶有關(guān)之畫，這是作者自己對于畫的一種分類，并非藝術(shù)史學(xué)科的專業(yè)劃分。按照不同的分類法，這些畫實(shí)際上涉及山水畫、高士圖、侍女圖、花鳥畫、宮廷畫、文人畫、清供圖，甚至是近代豐子愷的漫畫。盡管這些畫各具風(fēng)格，采用了不同技法，但其內(nèi)容都與茶有關(guān)，如采茶、飲茶、烹茶、點(diǎn)茶等人們熟知的古代茶事，或者只見山水之間隱隱綽綽的兩三間茅舍，懷抱水甕行色匆匆的隱者，又或者只是一段紅燭，一樹玉蘭花與瓷瓶里旁逸斜出的一枝梅花，或月色下寂寥的一只茶壺幾個茶杯。在本書中，作者不僅體現(xiàn)出較高的書畫鑒賞能力，以茶為主線，用平實(shí)的語言介紹了歷朝歷代各大書畫名家的繪畫風(fēng)格、技巧及其創(chuàng)作背景，使普通讀者在閱讀完此書之后也能對中國古代繪畫藝術(shù)發(fā)展演變有大致了解。更為難能可貴的是，作者還通過建立在文獻(xiàn)閱讀、各地博物館藏品中的實(shí)物考證以及對“茶畫”的解讀之上的“三重證據(jù)法”，盡可能地為讀者還原了傳統(tǒng)中國關(guān)于茶的社會文化史，充分挖掘出了這些古畫的歷史文獻(xiàn)學(xué)意義。
“以圖證史”是現(xiàn)代史學(xué)研究中一個新的趨向，有學(xué)者曾言，“千言萬語不及一張圖?！眻D像所傳遞的信息，是文字無法取代的;反之，文字所表達(dá)的意思，有時也是圖像所無法勝任的，所以圖和文經(jīng)常需要有機(jī)地結(jié)合起來，漢語中就有圖書、圖籍、圖注這樣的詞匯。在本書中，作者以圖像為主，輔以文獻(xiàn)資料與器物考證，極為可信地還原了一些現(xiàn)代已經(jīng)失傳的“茶法”，例如宋代的“點(diǎn)茶”法在書中的多篇文章中都有所述及。眾所周知，自宋以降，在宋徽宗趙佶的引領(lǐng)下，茶事進(jìn)入了追求精致的鼎盛時代，飲茶之法由唐代的煎茶法逐漸演變?yōu)楦鼮榫路睆?fù)的點(diǎn)茶法，然而具體是怎樣的“點(diǎn)”法，文獻(xiàn)記載卻語焉不詳，以至于在當(dāng)代的各種“雅集”活動中，茶人們所還原的“點(diǎn)茶”之法都按照各自的理解有所差異。作者以臺北故宮博物館收藏的劉松年的《攆茶圖》為視覺證據(jù)，依次描述了畫中所出現(xiàn)的茶帚、茶盞、湯瓶、風(fēng)爐、茶釜、貯水甕、茶筅、茶盞、盞托以及茶羅子、貯茶盒等宋代點(diǎn)茶器具，并將點(diǎn)碾茶、煮水及注湯等過程進(jìn)行了動態(tài)的還原：“把磨好的茶用拂末收集，放置于桌上的分茶罐中，然后由另一人開始點(diǎn)茶，先從右手覆荷葉蓋的大水瓶中，用水瓢取水入鐵瓶，放在風(fēng)爐上面煮水，煮至湯嫩水熟后倒于茶瓶，再從分茶罐中用則取出茶末，放入大湯中，加注嫩湯熱水后，拿起茶筅，用力點(diǎn)拂，至水乳交融、白沫泛花時，復(fù)用茶杓分茶?！痹凇堆偶芬晃闹?，作者參照趙佶所著的《大觀茶論》，在《文會圖》的那張大案上找到了“瓶宜金銀，小大之制，唯所裁給”、“勺之大小，當(dāng)以可受一盞茶為量”、“盞色貴青黑”與“茶色尚白”等各種物證，生動地描述了從“云腳散”再到最后“咬盞”的宋代點(diǎn)茶之美。在《竹爐記》中，作者開篇即修正了“松風(fēng)竹爐，提壺相呼”之語出自蘇軾之訛傳，顯示了作者查閱文獻(xiàn)的實(shí)證精神，而非只是人云亦云的附和，然后再從南宋杜耒的詞到明清的畫作，對“竹爐”的材質(zhì)、外觀、設(shè)計(jì)與使用之法進(jìn)行了一番考證。此外，在對浩瀚的資料進(jìn)行搜集整理的過程中，作者還發(fā)現(xiàn)了一些以前尚未引起茶學(xué)界重視的“遺珠”，比如吳門四大家之一的沈周著有茶論《會茶篇》及《書茶別論后》，但后人大多推崇其畫，卻忽視了其“茶論”。作者指出若能將二者結(jié)合起來，則更能理解在明代成化、弘治以后蘇州地區(qū)經(jīng)濟(jì)繁榮、生活富足的社會背景下，文人熱衷于會飲品茗、垂釣聽泉、賞花觀月的生活方式的變化，從畫中窺見滲透到明代文人骨子里的風(fēng)流蘊(yùn)藉。
對于書中所選出來之歷代茶畫，作者不僅僅從文化史的角度對歷代飲茶習(xí)俗進(jìn)行了“解讀”，同時在行文之中亦投射出一種深刻的時代“關(guān)照”精神。閱讀此書時，我總能感受到不斷交替出現(xiàn)兩種對比強(qiáng)烈的意象：草木蔥蘢的江南與大漠黃沙的西北;物質(zhì)匱乏的童年與生活富足的現(xiàn)在;越來越不堪擁擠的城市與回不去的故鄉(xiāng);拙樸的粗瓷大碗與精致的茶器……這與作者的成長經(jīng)歷有關(guān)，作者年少時是在甘肅天水的農(nóng)村度過的，祖父在屋檐下煮罐罐茶的場景以及院落中開得極艷的牡丹成為了作者成年后不斷追溯的一個永恒意向。盡管現(xiàn)在身居繁華的杭州，盡管這里產(chǎn)最名貴的西湖龍井，盡管現(xiàn)在喝到的茶比祖父所煮之茶價格不知貴了多少倍，盡管眾人皆知“茶，南方之嘉木也”，然而作者聲稱“自己堅(jiān)硬的心今生今世注定只屬于沙棗花開放的茫茫沙漠?！弊髡吒袊@“現(xiàn)在的高官富商。他們買得了茶具，能買走一顆靜心品茗的心么?”然而不止是富商們，當(dāng)劉益謙捧著2.2億元的明成化雞缸杯飲茶的照片在網(wǎng)上曝光后立馬引起軒然大波，人人都盯著那只世界上最貴的茶杯，誰還在乎茶是什么滋味?可見即便是普通人現(xiàn)在也庸庸碌碌中逐漸遺失了淡然品茗的“赤子之心”。那樣的儲雪烹茶，寫經(jīng)書換茶，為了一壺好茶可以翻山越嶺去乞求一壺好水的風(fēng)雅都已經(jīng)湮沒在了時光的洪流里了，那樣的云淡風(fēng)輕只屬于工業(yè)社會之前的那個中國社會。其實(shí)，不管是茶的濃烈，還是茶的淡雅，不管是置于粗陶大碗還是金銀茶器中，千百年以來茶一直都只是它原來的樣子，榮辱不驚，靜靜等待它的有緣之人。
像作者一樣，每個迷失于鋼筋水泥之中的城市游子想必心中都有一個回不去的故鄉(xiāng)，而在寂靜的夜里，在異國他鄉(xiāng)閱讀這樣的文字，安靜地翻閱這些關(guān)于茶的畫，拙劣地模仿古人“臥游”之心境或許就是對自己心中那壺故鄉(xiāng)“罐罐茶”的告慰吧。
【摘自2016年第3期《吃茶去》雜志;作者：肖坤冰(四川成都)】
